Em sua primeira edi\u00e7\u00e3o de cursos semestrais, a Escola aprofunda um movimento que j\u00e1 se anunciava na Esta\u00e7\u00e3o Jaqueira: arte como campo de escuta, pr\u00e1tica como forma de pensamento e forma\u00e7\u00e3o como aposta no tempo das coisas<\/p>\n\n\n\n
Situada no Vale do Cuiab\u00e1, em Petr\u00f3polis, a Esta\u00e7\u00e3o Jaqueira tem se consolidado como um importante centro cultural da regi\u00e3o, promovendo a descentraliza\u00e7\u00e3o do acesso \u00e0 arte no munic\u00edpio. Em um territ\u00f3rio ainda marcado pela trag\u00e9dia de 2011, o espa\u00e7o se afirma como lugar de cria\u00e7\u00e3o e perman\u00eancia, oferecendo ao longo do ano uma s\u00e9rie de atividades gratuitas e abertas ao p\u00fablico que estimulam o encontro entre arte, territ\u00f3rio e comunidade.<\/p>\n\n\n\n
Entre os projetos que v\u00eam ganhando corpo est\u00e1 a Escola Galp\u00e3o, iniciativa dedicada \u00e0 forma\u00e7\u00e3o de novos artistas em um ambiente imersivo, cercado pela natureza. A proposta nasce da experi\u00eancia acumulada por Nietta Monte, educadora com ampla trajet\u00f3ria voltada \u00e0 forma\u00e7\u00e3o de professores ind\u00edgenas e \u00e0 pol\u00edtica educacional, que assina a dire\u00e7\u00e3o da Esta\u00e7\u00e3o. Ao seu lado, o artista pl\u00e1stico Carlos Feij\u00f3, com passagem pelo MAM-RJ e pelo carnaval carioca, responde pela curadoria das exposi\u00e7\u00f5es e coordena o desenvolvimento da grade de cursos.<\/p>\n\n\n\n
Pensada como um espa\u00e7o de aprendizado e troca entre jovens, adultos e o p\u00fablico 60+, a Escola Galp\u00e3o se volta \u00e0 arte contempor\u00e2nea brasileira, reunindo artistas-educadores em cursos regulares de pintura, gravura, cer\u00e2mica e viv\u00eancia art\u00edstica da inf\u00e2ncia. O Vale do Cuiab\u00e1, nesse contexto, atua n\u00e3o apenas como paisagem, mas como m\u00e9todo, presen\u00e7a e mat\u00e9ria, atravessando as pr\u00e1ticas propostas e possibilitando outros modos de ser, estar, aprender e vivenciar a arte em suas mais distintas linguagens.<\/p>\n\n\n\n
A programa\u00e7\u00e3o tem estrutura semestral e \u00e9 oferecida em turmas pequenas, com encontros semanais presenciais. \u201cO foco est\u00e1 no cuidado com os processos e nas singularidades de cada um. N\u00e3o se trata de performance, tampouco de dom\u00ednio t\u00e9cnico, mas da constru\u00e7\u00e3o de um tempo comum; um tempo que respeita a matura\u00e7\u00e3o das formas, da pr\u00f3pria observa\u00e7\u00e3o, do discurso cr\u00edtico e da pr\u00f3pria linguagem\u201d, comenta Carlos Feij\u00f3. Por isso, os alunos podem iniciar sua participa\u00e7\u00e3o a qualquer momento do semestre, tra\u00e7ando um percurso pr\u00f3prio dentro da proposta individualizada dos cursos.<\/p>\n\n\n\n
A Escola Galp\u00e3o funciona com base em uma proposta colaborativa: os cursos s\u00e3o pagos, com valores definidos por cada artista-educador respons\u00e1vel. Ao mesmo tempo, s\u00e3o oferecidas vagas sociais, destinadas a pessoas que n\u00e3o podem arcar com os custos, como forma de ampliar o acesso \u00e0 forma\u00e7\u00e3o em arte.<\/p>\n\n\n\n
Conhe\u00e7a a grade de cursos:<\/strong><\/p>\n\n\n\n Pintura acr\u00edlica e contemporaneidade: pr\u00e1ticas iniciais No curso conduzido por Claudia Schoemann, artista com forma\u00e7\u00e3o no MAM-RJ e viv\u00eancia no exterior, s\u00e3o explorados fundamentos como luz, cor, volume e composi\u00e7\u00e3o, sempre a partir da linguagem individual dos alunos. Desde o in\u00edcio, cada participante aprende a construir sua pr\u00f3pria tela, j\u00e1 que a lona \u00e9 esticada diretamente na parede. Ao longo do percurso, os alunos produzem nove trabalhos distintos, com acompanhamento e encaminhamento art\u00edstico individualizados, sendo convidados a reconhecer, entre essas produ\u00e7\u00f5es, aquela que melhor expressa sua linguagem pessoal. Os alunos t\u00eam tamb\u00e9m acesso livre ao galp\u00e3o, que funciona como ateli\u00ea nos dias em que n\u00e3o h\u00e1 aula \u2013 uma decis\u00e3o que refor\u00e7a a filosofia do espa\u00e7o fundado pela educadora Nietta Monte.<\/p>\n\n\n\n Gravura pr\u00e1tica e experimental: t\u00e9cnicas alternativas e sustent\u00e1veis Na gravura experimental, viv\u00eancia conduzida por Lenice Reis, \u00e9 proposta uma abordagem alternativa e ecol\u00f3gica ao fazer gr\u00e1fico. A partir de monotipias bot\u00e2nicas, colografias e matrizes recicl\u00e1veis, o curso desenvolve uma pr\u00e1tica de gravura sem prensa e sem materiais t\u00f3xicos, ancorada na rela\u00e7\u00e3o direta com os materiais e com a paisagem do entorno.<\/p>\n\n\n\n Azulejaria Expandida: pesquisa e cria\u00e7\u00e3o (ateli\u00ea permanente) No curso de cer\u00e2mica, EME Martins e Jonas Araujo orientam os alunos na constru\u00e7\u00e3o de pain\u00e9is e objetos a partir de t\u00e9cnicas como barbotina, engobe e pintura com \u00f3xidos. \u201cDurante o curso de forma\u00e7\u00e3o, o barro convida os alunos \u00e0 escuta das possibilidades do gesto lento, oferecendo a descoberta de uma linguagem pr\u00f3pria, o que acaba sendo tamb\u00e9m terap\u00eautico\u201d, explica Jonas.<\/p>\n\n\n\n Bioarte: laborat\u00f3rio infantil de sustentabilidade art\u00edstica Voltado a crian\u00e7as de 4 a 10 anos, o curso de bioarte, conduzido por Tais Senra, aproxima arte e natureza como extens\u00e3o da inf\u00e2ncia. Caminhadas, tintas naturais, sementes, tecidos e carv\u00e3o comp\u00f5em um vocabul\u00e1rio t\u00e1til e sens\u00edvel, alinhado \u00e0s pedagogias contempor\u00e2neas e \u00e0 viv\u00eancia concreta do territ\u00f3rio.<\/p>\n\n\n\n \u201cA nossa escola nasce desse desejo de oferecer uma experi\u00eancia de forma\u00e7\u00e3o em arte que seja tamb\u00e9m uma forma de presen\u00e7a. Um modo de estar junto, de produzir a partir do que se vive\u201d, diz Nietta Monte. \u201cN\u00e3o \u00e9 sobre ensinar a fazer arte. \u00c9 sobre criar condi\u00e7\u00f5es para que o fazer aconte\u00e7a\u201d, complementa Feij\u00f3.<\/p>\n\n\n\n Exposi\u00e7\u00e3o em cartaz: “Ateli\u00ea Arte Lavrinha”<\/strong><\/p>\n\n\n\n Em paralelo \u00e0s atividades formativas, a Esta\u00e7\u00e3o segue com programa\u00e7\u00e3o cultural aberta ao p\u00fablico. At\u00e9 25 de maio, o espa\u00e7o abriga a exposi\u00e7\u00e3o Ateli\u00ea Arte Lavrinha, que apresenta a produ\u00e7\u00e3o art\u00edstica de pessoas com defici\u00eancia (PCDs) integrantes do ateli\u00ea hom\u00f4nimo, localizado na Serra da Mantiqueira mineira. Participam os artistas Francisco Laurentino da Cunha (Catita), Ivanir de Carvalho Silva, Maria Aparecida da Silva (Cida), Rosineia da Silva e Luciano Amaral Capistrano, com obras que traduzem hist\u00f3rias, experi\u00eancias e perspectivas distintas, propondo reflex\u00f5es sobre acessibilidade e inclus\u00e3o nas artes visuais.<\/p>\n\n\n\n Inaugurada em outubro de 2024, a mostra oferece uma programa\u00e7\u00e3o interativa gratuita aos s\u00e1bados, aberta a visitantes de todas as idades. A exposi\u00e7\u00e3o \u00e9 resultado de uma parceria entre a RPPN Ave Lavrinha e a Esta\u00e7\u00e3o Jaqueira, com curadoria de Nietta Monte, Carlos Feij\u00f3 e Deni Cl\u00e1udio.<\/p>\n\n\n\n Mais sobre Nietta Lindenberg do Monte e Carlos Feij\u00f3<\/strong><\/p>\n\n\n\n Nietta Lindenberg do Monte \u00e9 carioca, idealizadora da Esta\u00e7\u00e3o Jaqueira, professora de l\u00edngua portuguesa e literatura e mestra em educa\u00e7\u00e3o. Durante d\u00e9cadas, coordenou o programa \u201cUma experi\u00eancia de Autoria\u201d, voltado \u00e0 forma\u00e7\u00e3o de professores ind\u00edgenas no Acre, organizando publica\u00e7\u00f5es em l\u00ednguas ind\u00edgenas e em portugu\u00eas. Participou da formula\u00e7\u00e3o da pol\u00edtica nacional de educa\u00e7\u00e3o escolar ind\u00edgena, junto ao Minist\u00e9rio da Educa\u00e7\u00e3o, nos anos 1990. Atua em projetos de forma\u00e7\u00e3o em diversas regi\u00f5es do Brasil com artigos e livros publicados no pa\u00eds e no exterior.<\/p>\n\n\n\n Carlos Feij\u00f3, tamb\u00e9m carioca, \u00e9 artista pl\u00e1stico, curador e coordenador art\u00edstico da Esta\u00e7\u00e3o. Autor do livro \u201cArtes\u00e3os da Sapuca\u00ed\u201d, j\u00e1 exp\u00f4s no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro e no exterior. Com forte atua\u00e7\u00e3o no carnaval e nas artes visuais, acompanha de perto o desenvolvimento dos cursos e das pr\u00e1ticas formativas da Escola Galp\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n Para mais informa\u00e7\u00f5es sobre os cursos e inscri\u00e7\u00f5es, entre em contato pelo WhatsApp: (21) 96725-8930<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Em sua primeira edi\u00e7\u00e3o de cursos semestrais, a Escola aprofunda um movimento que j\u00e1 se<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":45545,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[24],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/45544"}],"collection":[{"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=45544"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/45544\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":45546,"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/45544\/revisions\/45546"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/45545"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=45544"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=45544"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/jornaldeitaipava.com.br\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=45544"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
<\/strong>Claudia Schoemann | Quintas-feiras, das 15h \u00e0s 17h<\/p>\n\n\n\n
<\/strong>Lenice Reis | S\u00e1bados, das 15h \u00e0s 17h<\/p>\n\n\n\n
<\/strong>EME Martins e Jonas Araujo | Sextas-feiras, das 15h \u00e0s 17h<\/p>\n\n\n\n
<\/strong>Tais Senra | S\u00e1bados, das 10h \u00e0s 12h<\/p>\n\n\n\n